唱歌怎么学如何从零开始学唱歌(2023新手入门级唱歌技巧今日/更新)

唱歌首先要喜欢听歌，没事的时候要自己多唱唱，多听听，有机会可以去KTV大胆的唱出来，时间久了，久而久之，歌声会有进步的，我比较喜欢听歌，每天空闲的时候就会听很多歌，也会去挑战唱歌最喜欢听的歌,那么下边小云就来为大家解答以上问题,相信很多人对2023年最新今日已更新唱歌怎么学还不知道,现在让我们一起来看看吧！为有需要学唱歌的朋友提供完整已更新参考和建议。

怎么学会唱歌

音准：有些人唱歌跑调严重，就是因为音准太差，无法辨别一个音的高与低，唱出来的歌曲自然是五音不全，因为本身自己是听不出来的，假如你在KTV唱歌，然后你唱歌跑调只有别人能听出来，所以这个听感也要培养。

节奏：唱歌拖拍抢拍，抓不住节奏点，唱歌的时候跟不上节拍，要么快半拍，要么就慢半拍，这个时候就需要培养一下我们的节奏感，平时可以多听一些欢快的、节奏感比较强的歌曲，可以用脚打拍子。

气息：其实每个人气息都是够用的，有人说要增加肺活量什么的，我觉得必要不是很大。但是气息练什么呢？我觉得是练气息的控制以及运用。

学唱歌入门技巧

初学者学好唱歌重在打好基本功，初学者只要把这些基本功打扎实了，那么就等于拿到了开启歌唱之门的金钥匙。

唱歌入门

学*唱歌先要学会唱歌的基本功，唱歌的基本功包括：唱歌的姿势、唱歌的呼吸、唱歌的共鸣、唱歌的发声、唱歌的真声假声、唱歌的吐字。

唱歌姿势

头部伸直，面部和颈部肌肉放松，下巴微收。挺直胸部，放松肩膀、手臂和手。肩膀向下和向后伸展，有助于胸部扩张。背部的脊椎骨始终要有向上、下两端延伸的感觉，即脊椎要立起来。双脚自然地分开，或前后站立，有一种向上的成就感。整个人都处于积极和放松的状态。

呼吸方式

歌唱呼吸是在自然呼吸的基础上进行的一种可控的呼吸运动，它的目的不仅是为了获得在大量空气中呼吸的能力，而且是为了以一种有意识的控制力量呼出空气，从而保证声音的流畅和统一。胸部和腹部呼吸从美声唱法中借用，在美声唱法中横膈膜和肋骨结合呼吸。

当吸入时，隔膜下降，肋骨扩展到周围，气体吸入丹田(就在肚脐下两指的位置)。它是根据生理机能的规律，帮助脊柱的两根支柱的伸展，更充分的吸气，和歌唱状态可以协调，得到全身的歌唱效果。需要快速吸气，外部动作小，动作平稳轻盈，不要吸入太深。

通俗的说，呼吸的时候采用的是腹式呼吸法，就是我们睡着的时候自然呼吸的方法。

我们可以先平躺在床上找找呼吸的感觉，把手放在腹部，吸气的时候嘴巴闭上，用鼻子呼吸，使劲吸入身体里面，直到感觉到腹部突起。

吐气的时候，肚子用力，顺势推出气体，可以感觉的腹部凹陷下去。

大家练*的时候可以尝试使用这个方法，非常简单，先躺着找找感觉。

共鸣方式

口腔共鸣

口腔自然地打开，面带微笑，下额自然放下，上腭有上提的感觉。这种共鸣效果明亮、靠前，易于和头腔取得联系，并可减少喉咽部的负担，进而起到保护声带的作用。(点在硬腭前部)

在唱中音区的时候，如果能合理的使用口腔共鸣，那么就可以让我们的音色听上去更加有质感，但没有做过声乐练*的朋友，腔体共鸣处于未开发的状态，很难找到共鸣的感觉，
所以今天为大家分享一下练*口腔共鸣的一些技巧：

1、学*口腔共鸣的第一步，自然就是先彻底的打开口腔。我们可以先深吸一口气，然后非常自然的打一个哈欠，必须是自然的打哈欠，不能是刻意而为之。这个时候我们口腔的状态就是处于完全打开的状态，所以说唱歌的时候如果能保持打哈欠时的状态，就非常有利于我们唱歌的。

2、在我们打哈欠的时候可以发一个“啊”声，这个时候大家会感觉到自己的声音比较浑厚，而且不费嗓子，声音和平时也完全不一样，这就是因为我们口腔的容积变大了。声音在口腔内部折射而发生了共振，音色听上去就会有非常大的变化，听上去非常有质感。

头腔共鸣

在口腔共鸣的基础上，把声波在硬腭的集中反射点稍向后移动一些，软腭也随之上抬，让口、鼻、咽腔之间的通道和空间更宽些，犹如打哈欠或打喷嚏的准备动作，使声波能沿着上腭骨传送到鼻咽腔、鼻腔和头腔各窦处。这种共鸣效果清脆、丰满。但要注意防止气息直接从鼻腔里送出，造成鼻音。(点在硬腭后部，即软腭小舌头上)

一、注意口型，上腭一定是开的，嘴里像含个鸡蛋。声音出来的时候气往下走，是存到丹田里的。声音往上走，用气息把声音托出来。（好像声音顶着上颚，能感觉的气息在往上冲。）声音上气息下，整个就像一条线从头腔中出来，这样的声音走得稳且亮。口自然闭开、牙齿微微松开、气往鼻子后面的前硬腭猛冲，同时用真声发出这个“哼”字。方法同上，只是气从鼻腔往额头方向冲，这一步比较难，要花较长时间，眉心处可能才会有振动。

以下各步练*，方法如一。

二、气冲的位置往口腔移一下。

三、气冲的位置在口腔中间硬口盖部位。

四、气往口腔后斜上方冲。

五、气往后咽壁部位冲。

鼻腔共鸣

鼻腔共鸣是指将声音集中在人的鼻腔内，闭上嘴之后发出的一种声音，这样声音比较细，而且非常的明亮，随着重心后移声音就像美声的音色一样。有些歌手在唱歌时经常会使用到鼻腔共鸣的方法，比如说吴青峰鼻腔共鸣使用的就比较多。

鼻腔共鸣练*方法

鼻腔共鸣练*要多做“哼”的练*，多练*哼唱，打开喉咙，调整好气息。将声音分成两部分分别输送到口腔和鼻腔里面，这种哼唱的感觉是对的，这个时候鼻腔和头部会有一种隐隐的麻木感，这样带出的声音会更加顺畅。

胸腔共鸣

胸腔共鸣指肺部及所在腔体的共鸣，歌唱发声时，上胸部放松，保持气息通畅。把上胸部当共鸣腔体来用。胸腔以吸气的感觉，松弛地扩张，而不要强制用力撑开。打开胸腔吸着唱，是获得良好胸腔共鸣的方法。要注意防止声音故意下压，咽喉肌肉紧张，造成喉音。

1.体会胸腔共鸣：微微张开嘴巴，放松喉头，闭合声门(声带)，象金鱼吐泡泡一样轻轻地发声，或低低的哼唱，体会胸腔的震动。

2.降低喉头的位置：(同上)；喉部放松。

3.打牙关：所谓打牙关，就是打开上下大牙齿(槽牙)。给口腔共鸣留出空间，用手去摸摸耳根前大牙的位置，看看是否打开了。然后发出一些元音，如“a”。感觉感觉自己声音的变化。

4.提颧肌：微笑着说话，嘴角微微向上翘，同时感觉鼻翼张开了。

5.挺软腭：打一个哈欠，顺便长啸一声。

胸腔共鸣练*方法：

1）喉头放松练*。微张开嘴巴,放松喉头,像金鱼吐泡泡一样轻轻地发声或低低的哼唱,体会胸腔的震动。

2）靠墙练*。靠墙可以接触你的后脊梁，让你更容易感觉到气息沿后背向前走的走向，并且胸腔的共鸣能和墙产生共振，让你更容易找到胸腔共鸣的感觉。

3）练*时想象自己的声音是竖立的、圆润饱满的。闭上嘴巴，发出“嗯”的音，有感情的将“嗯”拉长一点，会感觉头和胸前在震动。

4）选择带有浓厚胸声的母音练*。一般发欧、哞、嗨等母音，容易找到胸腔共鸣的感觉，发声时咽喉腔尽量找“半打哈欠”的感觉，让声音在气管和喉头周围自然振动后，通过气管后传至胸腔，产生良好的胸腔共鸣。在此过程中，气息要均匀地流动，柔和地冲击声带，切忌为寻找宽厚的共鸣声音而压着喉头唱，这样会出现喉音出现。

5）用较低的声音发ha音，声音不要过亮，这时的声音是浑厚的，感觉是从胸腔发声的，如感觉不明显可以逐渐降低音高，也可以用手轻按胸部，用a做练*音从高到低，从实声到虚声发长音，体会哪一段声音上胸腔震动强烈，然后在这一段声音做胸腔共鸣练*。

发声方式

歌唱的发声是由呼吸、声带地振动、共鸣三个环节构成。当我们掌握了正确的呼吸方法使得声带科学地振动以及身体的共鸣腔体打开并协调配合的前提下，就形成了一个科学的歌唱发声方式。

正确的发声要与正确的咬字、吐字相结合。通过字、声结合的练*来提高唇、齿、舌的灵活运动能力，使之更完美而生动地表现歌曲和情感和内容。

真声

如果唱歌的时候声带全部振动,就是在用真声在唱歌，真声的音色明亮、饱满。其发声状态为：发声时声带拉紧，明显感觉到声带整体振动。

真声发出的声音刚劲有力、明亮结实，与人平时讲话的音质比较接近。

假声

假声的音色带有特殊矫揉造作的声音。其发声状态为：发声时声带振动相对放松、声带张力不强，中低声区的声音不够结实。如果高音用纯假声，就会使得音色单调、失去“个性”、无表现力。

假声发声方法：

要唱假音，首先张开口，注意要上下张开，不是左右。

提手指放在耳朵前面，如开口正确，牙关会打开，舌头放平，舌尖掂住下要的牙。再配合肚子收缩吐气，用力把气推出，就会好容易唱到高音。

小技巧：学猫叫“喵~~”

“喵~~”模仿猫叫会不自觉用上假声。有别于讲话的发声，被动获得头腔共鸣。非常简单，只要发出喵，就能获得共鸣，同时轻松的发出假声的音量。

发声练*方法

练*发声时需要用到各种共鸣方式，这样发出来的声音会比较有穿透力，也会更好听。

练*的时候需要采用腹式呼吸法，这样气息才会比较浑厚。

1、可以学*狗喘气，学*猫叫“喵”，还可以模仿其他动物的声音或者是汽车鸣笛音。

2、可以对着地面唱歌，把脸冲着地面，这样可以练*腹部发声。

3、口中发出“啊···”用手拍打嘴唇，练*打嘴唇，使嘴唇颤动，打完嘴唇会麻的。

4、感受共鸣音，可以发单音节音，练*“哼~”、“恩~”、“呜~”这种声音。

气息练*

在练*前需要确保鼻腔的洁净，这样便于发声。

1、练*气息的时候要紧闭嘴巴，用鼻子吸气，使气体深入到腹部，吸气过程中不能高抬肩膀。

2、不使用鼻子吸气，用嘴呼吸，如果发出呼噜声，就是用对了方法。

3、鼻子和嘴巴同时吸气，发声前先吸一口气，发出“呜~”，感觉声音是从肚子发出的。

4、如果感到气息不足，可以适当锻炼肺活量，比如说跑步、游泳。

小技巧：发声的时候用手按压腹部，发声的同时感受腹部发力，向内收缩，这样更容易找到感觉。

保持气息的简单办法：

第一步，控制气息的流量，其实每个人都会控制流量，比如说，我让你随便吹一口气，然后再让你小一点吹一口，你不用想，直接就做到了对么？我们首先要保证吸气放松自然，气息到横膈膜然后保持住（前面说的基础内容），继续做一个小一点的吹气，10-20秒内都可以，尽量稳定一些。

应用：当我们可以维持10-20秒后，尝试放松吸气，保持横膈然后用同样小一些的气量进行演唱，你会发现原本不好唱的部分变得简单了一些。这只是一个开端。

第二步，气带声方法，当你做完了第一步，你至少可以用小气量吹10-20秒的气了，这个时候我们该加入声带了。如何加入声带呢？我们继续放松吸气，保持横膈，然后小气量吹气，吹气两秒后，我们开始用小音量发一个WU。

发声练*曲

气息练*和发声练*是可以相结合起来的，因此我们可以练*一些专门的曲子，来进行发声练*。

单音节发声：

简单的歌曲：

吐字方式

歌唱对于吐字的要求是做到字正腔圆、吐字清晰、发音准确。要掌握好这些，首先要学好普通话的发音，从普通话开始好好练*。我们在咬字的过程中也不要咬的过于死板，要使得声音线条具有连贯性，中国的语言是由声母和韵母组成，子音和母音的发声部位是不同的，子音的发声位置大多在口腔前半部分，母音的发声位置大多在口腔后半部分，在吐字的过程中要保持在各个声区发声位置的一致性，就需要保持任何母音形成部位的一致性，根据咬字的需要积极灵活地调整，把母音转换时夹在期间的子音所形成的断裂减少到最低限度，这样才能使声音达到连贯动听的效果。

练*吐字的技巧：

1、读“啊”字

从低音开始发，音调一阶阶往上升，一直到自己发音的极限，再一阶阶往下落，直到最低音。用不同的字做发音练*，比如“嘿、哈、呵”等等。

2、练*字母发音

回归小学时代，去学*思考一下字母的发音，“a”要怎么读，嘴型什么样，从嘴里哪个部位发音，应该重读还是轻读，“b”呢、“c”呢？很多时候我们觉得说话模糊不清，一部分原因就是因为字母的发音抓的不标准，不妨花点时间思考练*一下，一定会大有进步。

3、速读

选一篇文章速读，不要求对其中的标点和情感加以关注和修饰，以最快的速度读完，但每个字必须读的清楚。过程中准备一个录音，读完后听一下哪些字词发音比较模糊，下一次练*中加以注意。

4、“嚼”石子

找一颗干净光滑的石头，朗读时含在嘴巴里，尽自己最大努力把字说清楚，在练*时吐字会很别扭，舌头也容易累，没关系，坚持一段时间，你会发现自己的吐字渐渐变得清晰起来。

5、模仿

可以去网上找一些专业的朗读音频，或跟着电视、广播中的主持人进行模仿。一定要选那些发音正确，吐字清晰的导播，学*他们的发音，吐字，词句间的停顿，情感的抒发...久而久之，自己的说话也会大有进步。

6、正音练*

所谓正音练*，就是根据普通话的读音标准，校正自己的地方音和*惯音。正音练*包括很多内容，主要有：平舌音和翘舌音练*，鼻音和边音练*，送气音和不送气音练*，前鼻音和后鼻音练*，等等。下面着重介绍一下其中平舌音和翘舌音练*。因为不少人，尤其是南方人，在平舌音和翘舌音的区分和发音方面，常常弄不清楚，发音不准。问题主要出在z、zh不分，c、ch不分，s、sh不分。

7、绕口令练*

选择一些绕口令，分清平翘舌音，由慢到快反复练*。

音准

唱歌的时候音准是比较重要的，找音准可以通过练声、练耳的方式做到这一点。唱歌前开嗓，声音打开后，再唱。

开嗓：

唱歌前需要开嗓，我们可以进行一些简单的发声练*。

可以学狗喘气，学*猫叫“喵喵~”，还可以单音节练*，发出“哼~”、“啊~”的声音。

然后再练*一些简单的歌曲，比如两只老虎。

进行音准训练：

1、多听音乐。音乐是听觉艺术，听音乐是进行音准训练的重要途径，其效果有时比练唱好。

2、多练*唱歌。在多听音乐的基础上，还要多练*唱歌，这样听唱结合，效果会更好。

练*的时候注意以下几点：

1、可以找个固定音高的乐器，然后从单音节开始练*，比如唱“啊~”，然后再唱“啊~”的不同音阶，从低唱到高。

2、首先要慢唱，一个个摸音准。

3、可以经常唱给音准好的亲朋好友听，唱大家都熟悉的歌曲比如茉莉花，这样有没有跑调都能听出来。

节奏

节奏由节拍组成的，我们需要先了解节拍。

节拍是衡量节奏的单位，在音乐中，有一定强弱分别的一系列拍子在每隔一定时间重复出现。如 2 / 4（四二拍） 、 4 / 4（四四拍） 、 3 / 4（四三拍） 拍等。

单独一个音符不带任何东西的弹一拍，两个音符在一起下边有一条线的话，那么这两个音符弹一拍，一个就是半拍，四个音符在一起下边有两条线的话，那么这四个音符弹一拍，一个就是四分之一拍。

如果音符右边带一个点，后边还有一个音，并且这两个音下边有一条线的话，那么带点的音弹四分之三拍，后边的音弹四分之一拍；如果音符右侧有一个点，下边没有线的话那就弹一拍半，它后边的音弹半拍。

数字后面的横线一条代表这此音延长一拍，下面的横线一条表示此音在一拍的基础上缩小1/2拍。

数字上面的弧线，那个是表示连音，即在弧线下方的所有音符都要连起来弹，不可以断开。

上面是两只老虎简谱，其中红框的节拍，表明弹奏歌曲的节奏，即每一小节为四拍。绿框表示sol的因为长摁两拍。黄框表示一个节拍同时摁两个音，即和弦。

注意听伴奏

如果伴奏节奏性不明显的，就在心里数拍子，或用手脚打拍子。如果伴奏节奏性明显的，一般流行歌曲都很明显，就听重音，就是鼓点。

快歌一般是 重轻 慢歌一般是 轻重(重就是咚咚咚的鼓点声)

不看字幕

很多人跟伴奏时都有个很不好的*惯，不是听伴奏而是看字幕。这样只能使乐感越来越差，何况看到字幕走你再张嘴本身就已经晚了。所以我们唱歌时要先记住歌词，演唱时就不看字母，跟着伴奏寻找感觉。

边唱边打拍子

熟练后再跟伴奏唱，注意唱时一定要匀速，如果发现慢了就唱快点在后面赶上，唱快了就慢些等到该唱的地方在唱，千万不能就一直快着或慢着下去，那会很难听的。

唱的过程中如果听不懂各种乐器混合的伴奏，有个小窍门就是注意听鼓，也就是所谓的跟着鼓点唱。很多人把强弱拍弄反了，低音的大鼓往往在强拍上，而高音的军鼓往往在次强拍或弱拍上，要注意区分。还有个窍门就是先别急着自己唱，先开着原唱进行跟唱，这样会事半功倍。

唱歌技巧

1、唱歌时要嘴巴张大，随便唱一个音，摸摸耳朵前面跟腮帮子接触的那块，有没有一个小小的凹陷的地方（牙关那儿），如果能按下去，摸到凹陷，那就说明你真正张开嘴了。保持唱每个音的时候这个位置都是凹陷的，会发现用气容易了。

2、要把笑肌提起来，也就是所谓的苹果肌那儿（鼻子两侧那块，微笑时候会上去的肌肉），稍微带点笑意（只是为了笑肌提起），也有助于发音。

3、唱高音时，两颧骨要更积极开放，整个歌唱状态要更加积极向上，兴奋。随着音高向上，下颌需要松弛地向下，向两侧向后拉；小舌头提起如打哈欠似地吸住气，使喉咙更加打开，喉头不可随音高往上移动，而是相反，逐步下降，保持在吸气的状态，当然这个状态必须有气息的支持。

4、平稳地“下低音”，必须要一边感受上下颚的震动，一边慢慢地一个音程一个音程地往下唱。而且 “下低音”的时候一直得维持气息。将手放在胸前，然后平稳的发出“嗯——”音，感受到震动了么，带着这种感觉就可以唱低音了。

5、平时多练*肺活量，可以通过跑步、游泳等运动练*。

6、嗓子要通透，不能有痰，所以唱歌前要清嗓子。高音可以仰身或是仰头来辅助发声，低音就可以弯腰或是俯身来唱。

唱歌发声技巧

1、要防止用过多和过猛的气息去冲击声带，这样会使得声音难听并且对声带会造成损伤。

2、要防止声带过于松垮，我们要积极用声带靠拢挡气。这样才会避免产生漏气而发出虚声。

3、不要去挤压喉头，要将喉头自然放下，上颚提起，下巴放松。这样才能很好的打开喉咙。

教材推荐

没有学过乐理知识，想要自学唱歌，就需要购买一些教材，然后跟着教材系统的学*唱歌。

《音乐理论基础》书中重点介绍了五线谱的乐理知识，全书共分十五章，包括音律、记谱法、调式、音程、和弦、节奏、节拍、音乐的速度与力量、转调、移调、装饰音和旋律的知识。同时还有简谱及工尺简介，常用音乐术语等。内容丰富，简明。适合广大专业和业余音乐工作者学*，参考。

《流行演唱法》是 2010年5月1日湖南文艺出版社出版的一本图书。作者是尤静波。该书主要叙述了作者对于歌唱的发音风格、细节处理等方面的知识总结。

《当代流行歌手声乐技能训练》这部教材将知识以及知识的分析讲解淋漓尽致，而且对举例的相关讲解也也是通俗易懂，是一部非常值得学*的教材。本书主要介绍当代歌曲风格的训练，包括歌唱准备、歌唱呼吸、四P原则、颤音、歌唱区与真实歌唱、声音保健、试听等相关知识点。

小结

我觉得首先你应该学会选歌。因为每个人的特点不一样。唱歌怎么学有的人唱歌没有调但是语速快，可以选一些说唱的歌。既好听又让人觉得很牛逼。有的人嗓音很大，可以唱一些《精忠报国》之类的歌。只要唱出气势别人就觉得很好听。有的人嗓子比较好可以选择一些有难度的歌，才能体现你的牛逼。